“ La Vie est un voyage au milieu de la Nuit.”
L’Artiste
Auteure, musicienne et artiste peintre française, DAM KAT vit dans le nord de la Bretagne, au cœur de la côte de Granit Rose. Diplômée en Histoire de l’Art et Arts Plastiques, après cinq années d’études, elle amorce son parcours artistique en 2003. Depuis, elle évolue harmonieusement entre l’écriture, la peinture et la musique. Dans sa nouvelle Galerie d’Art en ligne, DAM KAT vous présente une nouvelle série de dessins et de peintures à l’huile, tous disponibles à l’acquisition. DAM KAT tisse également les mots de son prochain livre, « Le Chemin d’une Vie, tome I », évoquant la « Nuit noire de l’âme et la Renaissance ». Ce premier livre faisant partie d’une série, promet d’ouvrir une porte vers un voyage intérieur très intime. Le premier tome verra le jour au printemps 2025. Quant à son nouvel album solo » Eternity « , l’enregistrement en studio est prévu pour l’année 2025.
Le pouvoir de la poésie et de la contemplation
À travers son art, DAM KAT explore en profondeur le pouvoir de la poésie et de la contemplation. Inspirée par l’oeuvre de Christian Bobin et François Cheng, elle concentre toute son attention sur un mystère intime. Cette force silencieuse et profonde, présente en chaque être humain qu’elle qualifie d’« étincelle éternelle et poétique », est une énergie subtile, presque imperceptible, mais d’une grande puissance, capable de nous extraire de toute souffrance. Elle permet à chacun de se reconnecter à son essence, à sa flamme intérieure et d’aborder la vie avec une vision transformée, empreinte de sagesse, de sensibilité, et d’un émerveillement constant face à la beauté qui l’entoure.
Techniques
DAM KAT s’exprime à travers le dessin, l’acrylique et la peinture à l’huile. Ses influences plongent dans l’histoire de l’art, notamment la Renaissance italienne, où elle s’inspire de maîtres tels que Léonard de Vinci et Botticelli pour la douceur exprimée dans leurs oeuvres. DAM KAT emprunte aussi aux impressionnistes comme Monet ou Modigliani leur travail sur l’émotion et les atmosphères, et aux préraphaélites (comme John William Waterhouse) leur quête de beauté idéalisée et d’inspiration mythologique. Enfin, elle intègre parfois des éléments du “symbolisme polonais” ou de “l’art figuratif contemporain”, mêlant tradition et modernité dans un style personnel et expressif.
Une ode à femme, à la nature, aux animaux
DAM KAT trouve une source d’inspiration infinie dans la splendeur indomptée de la nature, la grandeur des paysages et la beauté du monde animal. Son art célèbre également la femme sous toutes ses formes, qu’elle incarne la beauté d’une déesse, la mystique d’une muse ou la grâce d’une femme affrontant son destin. La fusion harmonieuse entre la nature et la féminité, souligne à la fois leur force et leur fragilité.
La puissance créatrice de la femme
La femme, figure centrale de son art, est à la fois muse et symbole sacré. Proche de la nature, elle incarne une force primordiale, celle de la création, de la régénération et de l’Amour. Elle n’est pas seulement humaine, elle est une part de la nature elle-même, une gardienne des secrets anciens, ancrée dans le sol et s’élevant vers le ciel.
Dans cet univers où le réel et l’imaginaire se rejoignent, la nature occupe une place essentielle. Les forêts luxuriantes, les rivières chantantes et les animaux en liberté peuplent les toiles de DAMKAT, comme autant de symboles d’une harmonie universelle à protéger. L’artiste rappelle, à travers ses représentations, que la nature est non seulement le décor de nos vies, mais aussi un miroir de notre propre âme. Les animaux qu’elle peint, majestueux et libres, sont des messagers silencieux qui nous rappellent l’importance de préserver cet équilibre fragile entre l’homme et son environnement.
Les rêves, et parfois les souvenirs, se glissent dans les toiles de DAM KAT comme “des souffles poétiques”. Ils teintent ses œuvres d’une atmosphère presque surnaturelle, où le spectateur est invité à voyager au-delà du simple cadre visuel. Chaque peinture devient une porte ouverte sur l’infini, une invitation à se perdre dans le mystère du monde intérieur, là où les émotions profondes et les visions oniriques prennent forme.
Dans cet espace de création, la peinture devient le reflet d’un dialogue incessant entre l’humain et l’au-delà.
Pour DAMKAT, il n’y a pas de séparation entre la Vie et l’Art, tout est lié, tout se mêle : la nature, le monde animal, l’être humain, son imaginaire, ses rêves, ne forment qu’une seule entité, vivante et sacrée. C’est à travers cette vision holistique que DAMKAT rappelle l’urgence de retrouver notre lien profond avec le monde naturel, de protéger la planète, et d’honorer le sacré en toutes choses.