Babcia Dziadzia et DAM KAT
1972. Dam Kat et ses grands parents Pelagia & Valentin

Les oeuvres de DAM KAT

Dessin & Peinture

Musique

Ecouter un extrait

DAM KAT Abum ALAWN

Dans cet extrait, vous entendez la Lyre de Paule, le plus ancien instrument gaulois, découvert sur le site de la forteresse de Paule (1er siècle avant J-C). Redonner vie à son timbre après plus de 2000 années de silence et l’enregistrer pour mon album fût l’un des moments les plus forts de ma vie de musicienne.

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Ecouter " I believe " (Paroles & Musique : DAM KAT)

DAM KAT Artiste peintre et musicienne dans son atelier en Bretagne, musique, illustration, peinture, photographie en noir et blanc

Biographie

DAM KAT est une artiste française vivant au nord de la Bretagne, au cœur de la côte de Granit Rose. Son univers musical et pictural vous invite au voyage entre mythes, rêves et réalité. Elle aime créer des scènes réalistes et émouvantes où la femme, la nature et les animaux sauvages tiennent une place primordiale. Des œuvres qui se démarquent par leur délicatesse et leur intensité poétique.

Diplômée en Histoire de l’Art et Arts Plastiques, après cinq années d’études à l’université, elle développe depuis 2003 une œuvre sensible et traversée par une même quête : celle d’une lumière intérieure, intime et universelle.

Installée sur la côte de Granit Rose en Bretagne, elle puise dans la force des paysages, des légendes et de la mer une source d’inspiration vivante. Entre poésie, peinture et musique, elle tisse un dialogue subtil entre le visible et l’invisible, célébrant l’humanité et la nature dans leur profondeur et leur mystère.

Après avoir été Directrice de publication/Rédactrice en chef du Grand Cercle Celtique Magazine pendant douze années, elle se consacre pleinement à son art depuis 2020.

Côté musique, elle est l’auteure-compositrice et interprète de trois albums, dont Esyllt (2012) et Morrigan (2016) avec le projet Children in Paradise, fusionnant rock progressif et légendes celtiques. Son album solo, Alawn (2017), œuvre beaucoup plus intime, a été salué en France comme à l’international et classé dans le Top 100 des albums de la décennie 2010-2019  aux Etats Unis (Prog Mind Magazine).

Elle poursuit aujourd’hui cette recherche avec Eternity, un nouvel album en cours, conçu comme un dialogue avec l’Autre Monde.

Son univers plastique, entre dessin, huile et acrylique, s’inscrit à la croisée de la tradition de l’art figuratif & le symbolisme, influencé par la Renaissance italienne, l’impressionnisme et les préraphaélites. 

DAM KAT anime également des ateliers de dessin et de peinture en plein air, entre mer et forêt, de l’Île de Bréhat à Huelgoat, invitant chacun à entrer en résonance avec la nature, sa magie et sa poésie.

Une ode à femme, à la nature, aux animaux

DAM KAT trouve une source d’inspiration infinie dans la splendeur indomptée de la nature, la grandeur des paysages et la beauté du monde animal. Son art célèbre également la femme sous toutes ses formes, qu’elle incarne la beauté d’une déesse, la mystique d’une muse ou la grâce d’une femme affrontant son destin. La fusion harmonieuse entre la nature et la féminité, souligne à la fois leur force et leur fragilité.

La puissance créatrice de la femme

La femme, figure centrale de son art, est à la fois muse et symbole sacré. Proche de la nature, elle incarne une force primordiale, celle de la création, de la régénération et de l’Amour. Elle n’est pas seulement humaine, elle est une part de la nature elle-même, une gardienne des secrets anciens, ancrée dans le sol et s’élevant vers le ciel.

Dans cet univers où le réel et l’imaginaire se rejoignent, la nature occupe une place essentielle. Les forêts luxuriantes, les rivières chantantes et les animaux en liberté peuplent les toiles de DAMKAT, comme autant de symboles d’une harmonie universelle à protéger. L’artiste rappelle, à travers ses représentations, que la nature est non seulement le décor de nos vies, mais aussi un miroir de notre propre âme. Les animaux qu’elle peint, majestueux et libres, sont des messagers silencieux qui nous rappellent l’importance de préserver cet équilibre fragile entre l’homme et son environnement.

Les rêves, et parfois les souvenirs, se glissent dans les toiles de DAM KAT comme « des souffles poétiques ». Ils teintent ses œuvres d’une atmosphère presque surnaturelle, où le spectateur est invité à voyager au-delà du simple cadre visuel. Chaque peinture devient une porte ouverte sur l’infini, une invitation à se perdre dans le mystère du monde intérieur, là où les émotions profondes et les visions oniriques prennent forme.

Dans cet espace de création, la peinture devient le reflet d’un dialogue incessant entre l’humain et l’au-delà.

Pour DAMKAT, il n’y a pas de séparation entre la Vie et l’Art, tout est lié, tout se mêle : la nature, le monde animal, l’être humain, son imaginaire, ses rêves, ne forment qu’une seule entité, vivante et sacrée. C’est à travers cette vision holistique que DAMKAT rappelle l’urgence de retrouver notre lien profond avec le monde naturel, de protéger la planète, et d’honorer le sacré en toutes choses.

Influences

Christian Bobin, Andrée Chedid (et toute la poésie attentive aux frémissements du monde, aux signes de lumière qui traversent la fragilité humaine). Rainer Maria Rilke, Pablo Neruda,  Saint‑John Perse (la poésie qui parle à l’Univers, à la Nuit, au monde, aux forces invisibles). Mais aussi : François Cheng, Victor Hugo, Guillaume Apollinaire, Aragon, George Sand, Léonard de Vinci, Botticelli, Rosa Bonheur, Cézanne, Monet, Van Gogh, Degas, Modigliani, Alphonse Mucha, Gustav Klimt, Camille Claudel, Élisabeth Sonrel, William Bouguereau, John William Waterhouse, les peintres préraphaélites … et tellement d’autres !

Le rouge : ma couleur préférée ❤️